Abro este blog con la intención de mantener un ameno diálogo con todo aquel que se acerque a él. Creo que lo más bonito de las relaciones humanas es esa comunicación que consiste en un intercambio de emociones, conocimientos, ideas….Esa comunicación que enriquece el espíritu.

"La relevancia de la comunicación humana, pues del contacto verbal surge un intercambio que aminora el dolor, palía la soledad y estimula el contento de vivir” Carmen Martí Gaite

martes, 2 de octubre de 2018

LA LEYENDA DE GÖSTA BERLING



   

LA LEYENDA DE GÖSTA BERLING de Selma Lagerlöf. Nobel de Literatura 1909
También mis hijos leyeron una de sus obras” El maravilloso viaje de Nils Holgersson a través de Suecia”
La Leyenda de Gösta Berling aun escrita en un momento en que domina el realismo y naturalismo contiene una enorme carga romántica. Dice el prologuista que con esta obra la autora marca el renacimiento de la desbordante fantasía escandinava. Agrega que si bien la autora emplea la técnica analista de los naturalistas, crea una expresión artística totalmente opuesta.
El protagonista tiene mucho de galán romántico. Es hermoso, apuesto y bastante desalmado. Las enamora a primera vista y pronto las deja. Podría decir  como D. Juan aquello de “a los palacios subí a las cabañas bajé y en todas partes dejé triste memoria de mí”. Es, por otro lado un tanto contradictorio. Arrepentido de sus malas acciones quiere hacer el bien pero se ve siempre abocado a seguir haciendo daño.
Otros muchos hombres, todos con pocos escrúpulos y menos virtudes pululan por la obra.
Otro tanto podría decirse de los personajes femeninos No aparecen precisamente opuestos a los masculinos gracias a sus virtudes y bondad. La que es buena, es en exceso inocente y, desde luego, acabará cayendo en las redes de Gösta. Pertenecen a diferentes y variados estamentos sociales.
La religión (protestante) hace acto de presencia con harta frecuencia. No en vano el protagonista es un pastor que ha sido desacralizado por bebedor y algo pendenciero. De él se dice en un momento de la obra…”acababa de cumplir los treinta años y poseía intacto el vigor del cuerpo y del alma. Era Gösta Berling, el caballero de los caballeros, más orador, cantante, músico, cazador, bebedor y jugador que todos juntos…”
Citas bíblicas o alusiones a ellas.
Casi todos los personajes aparecen acompañados de calificativos  que los definen: ”Sintram es el malvado dueño de las fundiciones de Fors”
 La autora intenta profundizar en el alma de los personajes, sus dudas, remordimientos, afanes, etc.; no obstante, donde más se detiene y recrea es, tal vez, en la descripción de la naturaleza y, algo también en los ambientes cerrados: salones, habitaciones, festejos…
Precisamente en lo que a la descripción de la naturaleza se refiere sería acertado aplicar aquello de la novela es un género moroso, un demorarse con amor…Hay incluso un capítulo titulado EL paisaje dedicado exclusivamente a su descripción.
Sirve además como localización pues en estos parajes descritos es donde se va a desarrollar la acción (en las orillas de Lago Fryken (Lago Löven en la historia, en Värmland.)
 ¡Qué belleza y expresividad en el lenguaje de estas descripciones!
En otro orden de cosas, no podemos perder de vista que toda la novela está envuelta en un tejido de leyendas que giran en torno al protagonista. Muchos capítulos se inician contando la narradora cómo lo que va a narrar puede no ser cierto, que es una leyenda que escuchó en su infancia, de boca de las mujeres que la cuidaban o atendían a las tareas de la casa paterna.
A veces escribe en tercera persona como autor omnisciente, otras en primera recordando la leyenda que luego contará y otras, se dirige en segunda persona a los personajes y/ o al lector.
Creo que inevitablemente, nos recuerda en bastantes momentos otras novelas leídas de autoras y autores del siglo XIX, incluso del XX, sobre todo ingleses y escoceses.
En cuanto a su estructura formal consta de: una introducción con tres capítulos seguida de otros 36. Todos con títulos alusivos a su contenido.
Parece ser que la autora de niña, había absorbido los cuentos populares de su entorno, y de mayor, se le ocurrió que era su misión dar expresión a estas historias. La leyenda de Gösta Berling ha sido llamada «épica en prosa de la vida rural del país sueco».
Me abstengo de dar información sobre la autora pues se puede encontrar fácilmente a través  de Internet
Espero que sea de alguna utilidad.

lunes, 17 de septiembre de 2018

PUCK de Rudyard Kipling


 
  Siempre aprovecho mis viajes en tren para leer. Durante el último leí “El último día de Terranova” de Manuel Rivas. Me gusta este autor, siempre he disfrutado leyendo sus obras, pero esta vez ha salido mal. Guiada por los textos publicitarios me imaginé algo que luego no resultó. No obstante, como me sucede a veces, pasados unos días y habiendo reposado la primera impresión de la lectura, llegué a la conclusión de que era yo quien había fallado. ¿Por qué? Porque en la novela se hablaba, como yo había imaginado, de libros, de literatura, pero de unas obras que yo, menos curtida en lecturas que el autor no conocía, ni conozco. Entonces decidí que debo leer algo de literatura extranjera de la que conozco poco, o en todo caso menos de lo que debería; y tal vez también  algo en cierto modo remoto, Esto me ayudará, además, a comprender no solo otras obras sino también sus estructuras y técnicas.
  Y héteme aquí que se me ha ocurrido ir leyendo obras de autores que recibieron el Nobel.
  He empezado por. Rudyard Kipling, Nobel 1907. La obra que tenía a mano por aparecer en la colección de Plaza y Janés que tengo es PUCK.
  Es una novela cargada de imaginación y fantasía. Creo que alguno de mis hijos la tiene y la leyó en época mucho más temprana a la que lo ha hecho su madre.        
  Una suerte porque yo les compraba obras para su edad y gustos pero de buena literatura. ¡Qué suerte la suya! No como yo que antes de empezar la carrera de Románicas solo había leído “Antoñita la fantástica”, “Marisol” Caperucita encarnada” y todos los de su estilo, los cuentos del señor Calleja y vidas de santos y niños que luego fueron célebres :”Santa Gema Galgani” “Cuando los grandes santos eran niños”, “Cuando los grandes papas eran niños”…Luego llegaron los folletitos de la adolescencia” me acuso que tengo novio” y otros por estilo  cuyo nombre ya he olvidado..
  Vuelvo a PUCK. Dice el autor de la introducción que “en contra a la regla que supone que no hay literatura verdaderamente buena que no sea depresiva (¡vaya idea!), Rudyard Kipling es un gran escritor optimista”. No puedo hablar de otras obras que no conozco pero esta es una delicia: optimista, simpática, imaginativa e incluso histórica.
  Puck es un duende que acompaña a los niños Dan y Una en sus juegos. Estos niños llevan una vida bastante libre, aunque no dejan de hacer cada día sus deberes; estudian y leen, leen mucho. Luego corretean por el campo, por los bosques donde encuentran al duende, y a unos seres que él irá haciendo aparecer. Estos representan a personajes de la historia de Inglaterra, que existieron y vivieron determinadas aventuras que narran a los niños, que como son unos grandes lectores reconocen a estos héroes y les hacen preguntas.   
  Cuando llega la hora de volver a casa, a la vida real, el duende les hace mordisquear tres hojas, una de roble, otra de fresno y otra de espino, que los hacen olvidar todo lo que han vivido en el bosque.
  Pero no es solo esto la obra. Al empezar su análisis cabría destacar esa frase que dice que no hay nada nuevo bajo el sol. Esto en Literatura es tan cierto como que el sol sale todos los días aunque esté nublado.
  ¿Por dónde empezar? Veamos. El relato se inicia con dos, hermanos, un niño Dan y una niña Una que están en el bosque ensayando una adaptación infantil de la obra de Shakespeare, “El sueño de una noche de verano”, ante las vacas. La ensayan tres veces (puede ser que esto tenga algún sentido especial puesto que también son tres las hojas que les hace chupar Puck) y cuando, ya satisfechos con su tarea se sientan en un claro a merendar se manifiesta o aparece entre los arbustos el personaje de Puck. Este es precisamente un personaje de la obra de Shakespeare, lo que nos lleva a hablar del origen del relato. De cómo los grandes autores de la literatura universal han influido incesantemente en autores posteriores y sus obras.
  Pasado el primer momento de sorpresa los niños entablan con el duende o elfo conversación y este los va introduciendo en un mundo mágico de hadas y duendes. A partir de este encuentro los niños irán pasando de la realidad al mundo de la fantasía, la magia, el ensueño. Cada día habrá una historia, un cuento que el autor introduce mediante un poema o canción  que se relaciona, de algún modo, con el tema de la historia que va a ser contada. Así por ejemplo: Canción de Puck, abre la obra. La canción del árbol, introduce el relato “Los muchachos de la casa solariega”. La canción de Sir Richard, y La canción de las arpistas danesas, preceden a Los caballeros de la alegre aventura. Etcétera.
  Las historias son narradas a los niños por personajes sacados por arte de magia de la historia por el duende o contadas por él mismo. En cuanto al género novelesco los relatos  van desde la novela histórica, como “Un centurión de la Trigésima” o “En la gran muralla” a la pura fantasía para niños como “La huida de Dymchurch”.
  Llegados a este punto ¿no podría hablarse de literatura enmarcada? Como “las mil y una noches” (citada en un momento dado por los niños) o “El libro de Patronio”,” Los cuentos de Canterbury”, “El Decamerón” Hay un marco que es el mundo que rodea a los niños cuyo hilo conductor son ellos, la situación, el entorno. Puck es Sherezade, es Patronio, es…
  Los niños equivalen al conde, al sultán, etc. Que escuchan os relatos
  Los cuentos son las historias más o menos reales, contadas y casi representadas.
  La acción, como en esas obras se desarrolla a lo largo de varios días.
  Los personajes de los niños son entrañables, aunque llama la atención su nivel de conocimientos.
Se cierra el libro con La canción de los niños.
No hablaré sobre el autor pues será fácil encontrar cumplida y detallada in formación a través de páginas WEB

lunes, 30 de julio de 2018

Galantería



   
  ¡La Catedral de Burgos ¡ Esta joya del Gótico se viene conmigo, encerrada en la memoria de mi cámara. Con estos pensamientos, correteaba feliz, cámara en ristre, bordeando la Catedral en busca no solo del mejor ángulo sino de que no le quedara uno sin fotografiar. Pináculos, arbotantes, cresterías, ojivas, gárgolas, rosetones. Y luego el interior sin dejar un altar, una capilla, un trocito de techo, esos magníficos techos del arte gótico. Andaba por la parte alta y al empezar a descender por una de las escalinatas que rodean el templo y la llevarían hasta su puerta principal, cuando ¡oh consternacione! el talón de su pie derecho rozó el bordillo de un peldaño con tan mala suerte que empezó a bajar a trompicones o medio volando. Como una peonza o una bailarina loca. Ya se veía con un esguince o una tibia partida en urgencias, con la cámara hecha trizas, cuando de momento se sintió transportada por los aires cual pluma de breve pajarillo y depositada en el suelo con la mayor delicadeza jamás soñada. Frente a ella un fornido apolinio le decía: menos mal que he llegado a tiempo si no te rompes la crisma. Ella toda turbada le daba las gracias lo más amablemente que podía y el elegante y gentil  mozo le suelta: no me las des. Lo he hecho para evitarme perder mi precioso tiempo en llevarte a   urgencias. ¿¡!?

domingo, 8 de julio de 2018

Curiosidades lingüísticas




   ¿Sabes qué significa escatológico?
El Diccionario de la RAE da dos acepciones, pero presentadas como dos palabras.
1) 'Perteneciente o relativo a las postrimerías de ultratumba'.
2) 'Perteneciente o relativo a los excrementos y suciedades'
¿Qué significa esto? Que estamos ante palabras homónimas; o sea que se escriben y/o pronuncian igual, pero tienen distintos significados.
Su origen etimológico es el siguiente: la primera deriva del griego    éskhatos, que significa 'último'; y la segunda, también del griego, pero skór, que significa 'excremento'. A ambas se ha agregado logos, que significa 'ciencia, estudio o tratado'.
  La primera acepción deriva de escatología entendida como ‘conjunto de creencias y doctrinas referentes a la vida de ultratumba’. O sea, de creencias religiosas sobre las «realidades últimas», ​ es decir, sobre el más allá. Se divide en: Escatología general o anteposhistórica (que quiere decir, antes del fin de la historia). Se ocupa del destino. En este orden de cosas la escatología cristiana es una rama de la teología cristiana que se refiere a las creencias escatológicas, o sea de las últimas cosas del cristianismo como puede ser el fin de los tiempos, el fin del mundo, incluso la naturaleza del Reino de Dios. Está claro, pues, que su fuente principal de estudio es la Biblia.
Aunque la fuente de estudio sea única, existen cuatro corrientes escatológicas (al menos): preterismo, historicismo, futurismo e idealismo.
  Quizá lo más curioso es que la acepción más usada, o al menos conocida, es la segunda. Se suele hablar de lenguaje, expresiones, mentalidad, comportamientos, chistes… escatológicos para referirnos a lo vulgar, chabacano, de mal gusto, grosero, procaz, obsceno…
      

Otra expresión bastante utilizada y sobre cuyo origen sentimos curiosidad es 
Quedar en agua de borrajas

Usamos la expresión “quedar en agua de borrajas” cuando tenemos ciertas esperanzas puestas en algo y éstas se diluyen de manera repentina, quedando en nada.
Se dice que su significado se debe a lo insípida que resulta la infusión de la planta de la borraja, la cual se utilizaba desde la antigüedad como remedio para hacer sudar (sudorífica). También se tenía la vieja creencia (y superstición) de que si una mujer pisaba una hoja de borraja quedaría embarazada.
Como ocurre con otras muchas expresiones de nuestra lengua, o mejor habla, no sabemos que en realidad no es del todo correcta, sino que con el uso ha ido variando de como se decía originalmente.
En sus orígenes la hierba utilizada para esta expresión era la “cerraja” planta parecida a una lechuga silvestre. El caldo resultante de su infusión era insulso y sin propiedades de tipo alguno con lo que quedaba en nada, en comparación con otras infusiones de plantas. De ahí la expresión ‘quedar en agua de cerrajas’: esta agua en comparación a los atributos del resto de la planta se quedaba en nada.
En Tesoro de la lengua castellana o española’, de 1611, Covarrubias menciona el agua de cerrajas como sinónimo de algo que no llega o ha llegado a buen término
Muchos lexicógrafos culpan a una corrupción de la expresión cuando pasó de ser utilizada en los ambientes rurales a las poblaciones más grandes e importantes, donde era prácticamente desconocida la cerraja mientras era más común la borraja, por lo que se adoptó este término para aplicárselo a la frase.  José María Iribarren considera que esta modificación se debe a la necesidad de que resultase más fácil fonéticamente a la hora de decirla y también así más fácil de recordar.
Otro día más.

martes, 26 de junio de 2018

“El anarquista que se llamaba como yo” de Pablo Martín



 
  “El anarquista que se llamaba como yo” , una novela con vocación de histórica que a veces cae en lo folletinesco y casi inverosímil, con cierto toque romántico.
 Arranca con el momento en que el autor, que se considera un total desconocido,  siente la curiosidad de comprobar si su nombre aparece por alguna parte en las redes, en Internet; entra en Google, escribe su nombre y apellidos y se encuentra  con alguien que se llama exactamente igual  y aparece como un conocido anarquista. Siente curiosidad, empieza a investigar y tras recoger amplia información escribe la novela de su vida, la del anarquista. Algo que no se le puede negar es la labor de investigación, aunque se le haya podido pasar algo por alto, como insinúa al final.
Escrita en tercera persona por un narrador absolutamente omnisciente, que incluso se permite adelantar algún acontecimiento, lo que en mi opinión no todo lector agradecerá.
No faltan momentos de diálogo.
Dividida en capítulos encabezados por fechas siguiendo la técnica de alternar tiempos. Todos ellos pasados.
Yo diría que hay más influencias cinematográficas que literarias. Son muchas las escenas que por el tema y el detallismo con que se presentan parecen inspiradas, casi calcadas de películas (la descripción de la huida por el monte, las celdas, las detenciones). No es cuestión de señalar casos concretos pues es algo muy general, salvo el detalle del pajarillo en la ventana de la celda que recuerda inevitablemente “Alcatraz”.
Aunque a mí no me haya parecido una gran novela, se lee bien. En todo caso, siempre par juzgar hay que conocer más que dejarse llevar por opiniones ajenas.

martes, 12 de junio de 2018

Los sueños, sueños son. Encuentro con Carmen Martín Gaite



¡Dios mío, es ella! La vio al entrar en la cafetería sentada en una mesa para dos, sola, junto a un ventanal. Se quedó petrificada mirándola sin dar crédito a lo que veía. No era ella de las personas que abordan a un personaje famoso, escritor, músico o lo que fuera para pedir un autógrafo. ¡Cuántas veces había coincidido con Pérez- Reverte   en   una cafetería desayunando! Pero jamás se le ocurrió acercarse, casi ni mirarlo para que no se sintiera incómodo. Pero esto era superior a sus fuerzas. ¡Carmen Martín Gaite en persona!
Seguía de pie, mirándola, cuando ella, al percatarse le sonrió y le hizo una seña para que se acercara. Miró a todos lados dudando de que el gesto fuera dirigido a ella. No había nadie y con otro gesto preguntó si la llamaba a ella. La escritora ahora hablo: Claro es a ti, mi lectora incondicional. ¿Cómo podía saberlo?
La emoción la embargaba; la timidez la paralizaba. Por fin se acercó:
-Buenas tardes. Perdone si la he podido molestar. No suelo abordar y mucho menos acosar a las personas interesantes a las que admiro, pero es que usted es tan especial y me ha cogido tan por sorpresa encontrarla aquí….
-Ya, ya lo he notado. Pero siéntate y cuéntame. ¿Por qué te parezco tan especial?
-Pues, verá, por muchas razones. Creo que la primera novela suya que leí fue “Entre visillos”. Yo entonces tenía unos estudios de lengua y literatura que creía completísimos, pero con el tiempo descubrí que no era así. Me gustó la novela sin casi saber por qué. Algún tiempo después, encontré un fragmento de la obra en un tratado sobre el comentario de texto donde aparecía como ejemplo del uso en literatura de la lengua coloquial. Esto era algo que no había estudiado y empecé a interesarme por el tema. Después, yo no sé ni cómo empecé a aficionarme a su literatura y todo lo que aparecía lo compraba y leía. Tengo todos sus libros, incluido el de poemas. Me entusiasmaba, aunque, a veces, no llegaba a entender el contenido y la razón de ese entusiasmo.
Pasaron años hasta que pude dedicarme a releer y estudiar estas novelas que tanto me habían gustado. Me ayude de entrevistas y artículos que había ido guardando y del libro de Emma Martinelli Gifre.
-La buena de Emma me ha hecho, pues, un gran favor. Es importante y gratificante que los estudiosos se ocupen de tu obra, la den a conocer e intenten explicar todo lo que puede haber en ella que a veces ni el propio escritor sabe. Porque ¿sabes? Tal vez cuando escribimos no somos conscientes de todo lo que estamos volcando en el famoso folio en blanco. Es como lo que decía aquel gran escritor de las cerezas. Empiezas a escribir y sigues, sigues, hasta agotar las ideas, los recuerdos, lo vivido, lo soñado…Una cosa trae otra y así casi hasta el infinito.
-Eso es justo lo que yo he pensado muchas veces. Y no sé hasta qué punto es correcto que nos adentremos en la obra de otro y casi la descuarticemos tratando de explicar todo lo que al leerla vemos en ella. Si el escritor no lo vio ¿por qué nosotros sí?
- Sí es correcto. ¿Por qué no había de serlo? Eso enriquece la  obra. Además, sobre todo llegado un momento de nuestra vida, tenemos que opinar y no dejarnos llevar siempre por lo que dijeron otros, por muy ilustres que sean. Y dime ¿algo de mi obra que te interese bastante? ¡Ah! Puedes tutearme pues somos amigas. Una persona que sigue así mi obra es mi amiga.
-Pues sí. Me considero una amiga pues leyendo sus, tus novelas me siento identificada con las mujeres que las protagonizan y con su autora. Y en cuanto a algo de lo que más me ha atraído es la importancia que das a la memoria, a la capacidad para evocar el pasado propio. Me fascina esa idea porque a mí me ocurre que recuerdo con asombrosa nitidez muchos acontecimientos e incluso momentos insignificantes de mi vida, de mi familia. Y me gustaría saber escribir para poder extraer de todo ese bagaje una o mil novelas.
-Y ¿Quién te ha dicho que no sabes escribir? Por otro lado ¿Lo has intentado?
-A ver. Sé escribir casi desde los cuatro años pero está claro que hablo de escribir bien, de ser capaz de construir una buena novela que además atraiga a los lectores. Ser capaz de transmitir lo que siento, lo que sé, lo que he vivido …trasladándolo a unos personajes creíbles, verosímiles, atractivos.
-Prueba. Nunca sabremos lo que somos capaces de hacer si no lo intentamos. Y en cuanto a la opinión ajena, ¡chica, olvídate.!
-A mí esto de la memoria me trae de cabeza. Porque si no recordáramos nuestro pasado estaríamos perdidos. ¿Cómo vivir sin recordar lo que hicimos de niños, el momento en que nos rebelamos a las imposiciones paternas, aquel día feliz que cambió nuestra vida…? ¿Y qué decir del recuerdo de las personas que de una u otra forma han pasado por nuestra vida: ¿padres, abuelos, profesores, amigos o simples compañeros de clase, incluso compañeros de un viaje? Todo eso ha ido conformando nuestra vida. Se olvida momentáneamente porque no podemos tenerlo todo presente en todo momento, pero ahí está almacenado como en la memoria del ordenador. No hay más que darle a una tecla y va saliendo todo, todo, todo. Unos recuerdos enganchan a otros y los arrastran y estos a otros y así hasta el cuento de nunca acabar.
- Es importante a la hora de construir, de idear personajes e historias, combinar lo observado con lo vivido. Hay que reducirlo todo a un núcleo fundamental: la relación de la persona con los demás. Y, sobre todo, conseguir que en este punto confluyan la autora, el narrador, los personajes y el lector.
- Claro. Ese es  mi sueño. Yo no sé si son cosas que se pueden aprender con la práctica o si se nace ya con ese don. Debe ser lo segundo y está claro que ese es don que no quiso darme el cielo. - De hecho, una vez tuve la idea de hacer un cuento, pero no supe. Me fue creciendo el material y al empezar a escribir afloraba constantemente mi circunstancia de tal forma que no conseguía alejar lo personal. Quizá dentro de algún tiempo, si consigo acallar estos demonios internos, íntimos, personales e incordiante pueda aspirar a otra cosa.
- ¿Crees que mis demonios no están en mi obra?  Recuerda lo que te acabo de decir: confluencia de la trama, la autora, el narrador, los personajes y el lector.
-O sea que conviene aprovechar todo lo que hay en el cuarto de atrás, escondido, latente. Y como dijo Espronceda “escribo en mi loco desvarío/ sin ton ni son, y para gusto mío”
-Eso es. Y deshacerse de las ataduras que te tienen anclada en un pasado que querrías borrar
-Es lo que encontramos en tu obra y lo que subyuga. Además, das una gran importancia la comunicación humana, lo que da lugar al diálogo tan importante en tus novelas. Es como si del contacto verbal surgiera un intercambio que ayudara a aminorar el dolor y la soledad y propiciara el gusto por vivir. Se nota que bebes en la realidad. Pues es una verdad con la que cualquiera puede identificarse. No hay más que ver la necesidad que muchas personas tienen de vivir colgadas del teléfono, lo que relaja una reunión con personas de confianza, (amigas, una hermana,) con las que nos hemos desahogado, aunque sólo sea de cosas insignificantes pero que nos agobian si no las comunicamos. Me viene a la memoria tantos diálogos de tus novelas. Leerlos nos recuerda también el gusto por compartir conocimientos, opiniones sobre lecturas, enseñarnos fotos de los hijos y/o nietos, etc. La comunicación humana es esencial para una vida emocional y psicológicamente sana. Por eso, también es bueno y, quizá incluso, aconsejable tener amistades de distinta índole con las que poder establecer diferentes tipos de comunicación pues no con todos se puede o debe hablar de lo mismo. Algo que también aparece en tu obra. Recuerdo, por ejemplo, las conversaciones de tía y sobrino en “Retahílas”. A mí me encantaría poder hablar con alguien de Literatura, intercambiar experiencias de lecturas, escritos, pero no con afán intelectualoide sino por el placer de la cultura, por amor a la Literatura incluso a la lengua. Me interesan muchos aspectos de la lengua, pero opiniones personales no que me suelten las últimas teorías de moda.  Curiosamente esta relación la tengo solo con una antigua alumna.
-Pues ahí tienes todo un mundo para desarrollar. Lo recuerdas, luego lo modificas, agregas ideas personales soñadas, y poco a poco irá surgiendo la historia, el diálogo etc.
. - No sólo me gusta como escribes es que te siento como un alma gemela en algunos aspectos. Es tan fácil identificarse con tus personajes. Y ¿por qué? Porque son como yo. ¡Qué cosas! Alguna vez me han dicho “me recuerdas a C.M. Gaite” ¡Qué suerte si fuera verdad!
-También has de tener en cuenta que los límites de la realidad son, en ocasiones, borrosos. Que la ensoñación o el sueño son propios del ser humano y que constituyen caminos por los que superar esa realidad, cuando nos es adversa.
  La miraba y no daba crédito a estar hablando con ella. Veía esos ojos tan inteligentes que parecían hablar más que su voz. Los gestos de sus manos que en algún momento colocaba bajo la barbilla como tantas veces la había visto en fotografías. Esa media melena gris, peinada con el coqueto toque de un broche en forma de flor. La miraba y se percató de que paulatinamente iba dejando de verla; se desdibujaba su imagen; la cubría una especie de niebla azulada e iba desapareciendo de su vista…
Febrero 2018(sobre una idea muy anterior)
¿Algún comentario?

domingo, 27 de mayo de 2018

Frognerparken. Noruega. Oslo.





       Quien haya estado en Oslo no habrá olvidado este magnífico parque y, quien no lo haya hecho hará muy bien en no dejar de visitarlo y disfrutarlo.
  Algunas de las fotografías no son buenas pues el día lluvioso y la hora fueron  la causa de que hubiera que conformarse con algún desafortunado claroscuro.
  A pesar de la extensión del reportaje he de hacer constar que faltan bastantes detalles, rincones o elementos que por una u otra razón no pude captar.
  Así, la grandiosidad del Portal de entrada no aparecerá aquí.
  Todo en este parque es, o así se ha interpretado, simbólico. En este sentido o nos atenemos a que es este un asunto muy personal o intentamos buscar información y aceptarla. En todo caso sí es cierto que aparece la humanidad en toda su grandeza, a través de todas las etapas de a vida y de las diferentes situaciones en que el ser humano se puede encontrar.
  En lugar de seguir el orden de la visita, he optado por agrupar las fotografías atendiendo a temas. Por ejemplo, niños, juventud, deporte, etc.
  Empiezo por imágenes de niños que abundan y son las que, tal vez, más me impresionaron.
  Aunque no es lo primero que vemos, en el Puente, llama poderosamente la atención el encantador niño enfadado y llorón el “Sinnataggen (símbolo de la ciudad) 

Es una pena no haber podido captar su carita

  También encontraremos otros niños

Este no estaba enfadado

Dispuesto a jugar


    Dos niños corren alborozados levantando llenos de entusiasmo sus brazos, manos abiertas y rostros hacia el cielo 

Felices ¿verdad?

   En Las Fuentes Los cinco primeros grupos escultóricos arbóreos nos hablan de la infancia .Niño que, sentado en el árbol, dirige su indagadora carita infantil a la vida y al porvenir, mientras se chupa el pulgar

Siguen estando los niños presentes en todos los grupos que hacen referencia a la vida familiar. Así Veremos a mujeres con sus hijos.

Madre con niña
O que los levantan con dulce expresión maternal hacia el cielo 

Encantadora imagen

    Padres que juegan con sus hijos 

El padre juega con su hijita
  Otros  parecen hacer gimnasia con ellos, como ese que sostiene a los niños en cada uno de sus brazos y en uno de sus pies 
buena manera de conservarse en forma

Y ¿Qué decir de la ternura del abuelo lleva de la mano a su nieto y éste lo mira con cariño y admiración?

entrañable escena

   En la escalinata que hay alrededor del Monolito seguiremos encontrando referencias ,a veces simbólicas, a la vida familiar. La Madre Tierra reúne inclinándose a los pequeños en su regazo


Se puede apreciar en todos los grupos


Nuevamente nos encontramos al abuelo con sus nietos  y la madre tiene suficiente fantasía para jugar con sus niños, sin necesidad de juguetes. Se coloca como caballo y sus coletas sirven como riendas 


¿No es deliciosa??

   Hay otros espacios donde el tema es la juventud. Encantador es el grupo de las dos muchachas que cuchichean, juntando celosamente sus cabecitas, olvidándose de prestar atención a su hermanito que juega con una serpiente. 

Jovencitas

  O también el de dos muchachos que miran atentamente a un punto del cielo (foto escalera 4 blog)). ¿Miran un avión o un pájaro? ¿O más bien contemplan su futuro con un punto de mira elevado hacia le alto?

Los niños a la izquierda

   En cuanto a la ida adulta hay escenas de amor, de deporte, etc

Pareja joven

Otra imagen de la escalera

                                     
  Volvemos a Las fuentes. Constan de un grupo central de un enorme cascarón, sostenido por seis gigantescos hombres  símbolo de la vida. 

  Significa, se dice, las 383 - cargas que cada uno debemos sobrellevar  en nuestra vida. El agua cae con una fuerza que nos recuerda las gigantescas cascadas de los fiordos.

Se ven los grupos de los árboles

   
Hombres luchando
  Volviendo a la escalinata encontramos todos los temas restantes.
  Hemos aludido ya al Monolito y su entorno:36 grupos de granito colocados de forma radial.
Está formado por 121 figuras humanas apelotonadas. Trepan unas, se aplastan otras, se ayudan son ayudadas; unas se rinden ante la imposibilidad de lograr su empeño otras parecen dirigirse alegres hacia a luz. 



Impresionante

En definitiva. Este parque nos hace sentirnos como tal vez lo hicimos un día frente a Las meninas, El Guernica, la catedral de Milán o los fiordos. Fascinados,

Muchas más imágenes quedan pero ya reza el dicho que "lo bueno si breve ,dos veces bueno"
Espero no haber agotado la paciencia de nadie.